由乌尔善执导的电影《封神三部曲》

借助戏剧的张力，舞台剧《觉醒年代》鲜活地还原了百余年前不同思想的交锋、新旧文化的碰撞，勾勒出探寻救国出路的觉醒者群像。该剧在情节的连贯性上还有进一步打磨的空间，例如鲁迅创作《狂人日记》的桥段有戛然而止之感，女性群像戏也稍显游离于主线之外。但整体而言，该剧仍在影视剧改编舞台剧方面作出了创新的探索。

整体而言，《无间》主创对故事的把控较为严谨，即便正反派角色在剧中不停身份反转，也没有出现大的漏洞。但让人略感遗憾的是，在看似完美的高难度叙事中，却体会不到谍战剧那种险象环生的戏剧张力，和被人物命运牵动的观剧体验。角色忠奸难辨以及揭开谜底的抽丝剥茧的确是谍战剧一大故事魅力，但像《无间》这样沉迷于叙事策略，整部剧的结构就像是一部复杂的机器，其本质上更接近炫技的烧脑风暴，把谍战体验简化为一场猜谜游戏。

近年来，不少老年题材电影似乎有意无意地转变了处理方式，这些电影往往更加注重利用戏剧性事件在影片中形成突转。这种方式看似是回到好莱坞的叙事策略之中，实则是对生活的屏蔽。这些戏剧性的突转事件往往与“疾病”相关，如杨荔钠《妈妈！》中患有阿兹海默症的女儿、乔思雪《脐带》中患有阿兹海默症的母亲、韩延《我爱你！》中患有阿兹海默症的赵欢欣等。

而这段时间又恰逢美国编剧协会举行大罢工，要知道编剧们罢工的理由除了觉得薪酬过低，还有一个重要原因就是抵制好莱坞用AI代替人工创作。在这个节骨眼儿上，漫威此举可以说是“顶风作案”，在艺术家们的底线上疯狂跳跃了！不能说刻意为之吧，只能说是非常“故意”了。

《曾少年》这部剧对我来说是蛮惊喜的。剧中主演们的演技都十分自然，剧情也很吸引人，明明就是很普通的大学日常，但就是让你很有追下去的动力。